2017 yılında Billboard Music Awards’ta ilk kez ödül kazandıktan sonra, birçok medya kuruluşu BTS’in müzik sektöründeki başarısının ardındaki nedeni çözmeye çalışıyor. Bugün, sektörün basmakalıp özelliklerini sürekli olarak kıran birçok popüler ve etkin sanatçı bulunmakta. Durum böyleyken neden bir grup bu kadar çok ilgi topluyor?

1. BTS Asyalı bir grup. Asyalı olmak, en bilindik netice olarak daha az fırsat ve görünürlük anlamına geliyor ve böylece sanatçılar için çaba sarf etmesi gereken bir faktör oluyor. BTS yalnızca bir Koreli değil aynı zamanda İngilizce dilini kullanmayarak tek başına müzik marketini darmaduman edebilen Koreli bir grup.

2. Bir sanatçı olmanın ne anlama geldiğini sorguluyorlar. Harry Styles, çiçekli tasarımlarla boy gösterdiğinde erkek modası tanımını sorgulamıştı. BTS, herhangi bir Güney Koreli idol grubu gibi makyaj yapıyor, inci setlerle bezeniyor ve bunun bir problem olmadığını gösteriyor. Giydiklerine uyuyor ve bunu çekinmeden yapıyorlar.

3. Sanatçı olarak yerel sektörde göz korkutan bir uyumsuzlukları var. Mutlak yapıyı yıkarak insanların, onların müziğini kategorize etmeye çalışmasına sebep oluyorlar.

Seul Songpa-gu’daki Olimpik Ana Stadyum’da gerçekleşen bir basın toplantısında, Suga ve RM açık açık BTS’in başarısına dair kendi yorumlarını paylaştı. İşte söyledikleri:

Suga, “Çıkış yaptığımızda okul ve gençlik hikayeleriyle başladık. En başından beri insan olmakla ilgili hikayeler anlattık ve çıkış yapmadan önce planladığımız bir şeydi bu. Bizim de dünya görüşümüzün azar azar genişlediğini düşünüyoruz.” dedi.

“Bence BTS’in popülerliğini analiz ederken bunun sadece sosyal medya sayesinde mümkün olduğunu söylemek yanlış olur.”

“Tabii ki hayranlarımızın bize gösterdiği sevgi sayesinde gerçekleşti bu ama bence insanlar, önemli olduğunu düşündüğümüz müzik ve mesajlara odaklandığımız için bize ilgi göstermeye başladı. Düşüncelerimizi dinlediler ve söylediklerimize daha büyük bir ilgi gösterdiler. İnsanlar bizi sadece sosyal medya yüzünden araştırmadı.” diye devam etti sözlerine.

RM, “Suga’nın söylediklerinin çok doğru olduğunu düşünüyorum. Ekleme yapacak olursam ‘I Need U’nun başlangıç noktamız olduğunu söylemek isterim. ‘I Need U’dan önce bizim kim olduğumu çoğu kişi bilmiyordu ama ‘HYYH’ serisi başarıyı bulduktan sonra netleşti.” dedi.

Sözlerine, “Bunun süreklilikle alakalı olduğunu düşünüyoruz. Yeni hayranlar bile eski albümlerimizi araştırıyor. ‘No More Dream’ çıktığında o zamanlar anlatabildiğimiz en iyi hikaye okulla ilgiliydi. Üyeler 20’li yaşlara girerken ‘gençlik’, başlangıç noktası oldu ve bu zamana kadar katalizatör haline geldi.” diye devam etti.

Sosyal medyanın, insanların ilgisini BTS’e vermesinde büyük bir rol oynadığı doğru ama bu araç, BTS’in macerasında hiçbir zaman ilk adım olmadı. Madem BTS’in başarısındaki tek sebep sosyal medyaydı o zaman birçok sanatçı şu an grubun başardıklarına ulaşabilmiş olmalıydı.

Grup, pop tarihinde bir “evre” olarak değerlendirilmemeli. Birisinin sanatçılığının ardındaki kökeni ve temel ideolojiyi anlayamamak kötü cehalete yönlendirir ve tüm çabaların başa dönmesine sebep olur.

Bugün, BTS YouTube’da 100 milyon izlenmeye en hızlı ulaşan sanatçı olduğunda durup, videonun başarısının yalnızca sosyal medya sayesinde mi gerçekleştiği sorgulanmalı. Müzik klibi, geleneksel Asya müziği ile Güney Afrika tarzı dans kültürünü, herhangi bir kültürü suistimal etmeden bir araya getiriyor.

Peki odak noktası nerede yatıyor?

BTS Korece şarkı söylüyor olsa da kaygıları, muziplikleri ve şakaları 20 yaşındaki bir Amerikan ile, çalışan bir Hintli ile, Malta’da pozitifliği öğrenen bir genç ile ve Güney Kore’deki bir baba ile benzer. Başarıları, üyelerin yaşamlarında deneyimlediklerinin doğrudan bir sonucu olarak dönüşümlerden ve bir süreçten oluşan seriyle işleyen müziklerinde yatıyor.

Dili bir engel olarak görmek yerine farklı dilleri, “ortak” sorunları paylaşmak için kullanmaya kulak vermenin tam zamanı.

BTS her zaman aşırı duyarlı değildi. “21st Century Girl”ü yayımlamadan önce çocuklar “War of Hormones”u yayımlamış ve bundan kendini sorumlu hissetmişti.

BTS, personeller ve hayranlar arasındaki ilişki öyle bir şey ki, grup her yeni şarkıyla nereye doğru gittiklerini ve geliştirmeleri gereken noktaları öğreniyor. BTS, hayranlarının dürüst geri dönüşlerine güveniyor ve içten bir şekilde onları dinliyor.

ARMYler, neden BTS şarkıları dinlemeleri gerektiği konusunu anlamalarında insanlara yardım etmek için BTS’in peşi sıra çalışıyor. BTS’in büyüyüşü, üyeler ve hayranlar arasındaki ortak çabanın bir sonucu. Böyle bir ilişki öngörülemez ve umulmadıktır.

Grubun büyük popülerliği, hayranlarıyla bağ kurma şekillerinde yatıyor. Hayranlar, üyeleri körü körüne takip etmek yerine yanlış bir şey yaptıklarında onları düzeltiyor.

Etkileşimin temel öncülü (Sosyal medya / Vlive / YouTube yoluyla gerçekleşen) müzik, yedilinin müzik sektöründeki itibarını tanımlayan asıl faktör.

Bu asıl faktörden bahseden RM, “pop müziğin evrenselliği” konusunda, “Başarımızın ardında birçok itici güç bulunmakta ama asıl olanın köklere bağlılık olduğunu düşünüyorum. Biz şarkıcı ve idolleriz, yani nihai ürünümüzü görebileceğiniz yer her zaman konser olacak. Konser ve albümler. Müziği seviyorsan özüne bağlı kalmak daha da önemlidir. Halkın artık içten ve ‘gerçek’ arasındaki farkı ayırt edebildiğini düşünüyorum. Samimiyeti açıkça hissettirmek zordur. Gerçek düşüncelerimizi göstermek için çok çalışıyoruz, böylece dil engellerini aşabildiğimizi ve diğer insanların da kalbine dokunabildiğimizi düşünüyorum.” dedi.

Pop yıldızı olmak, başarıya odaklanmak ve yaşam imajından daha fazlasını portrelemek anlamına gelirken BTS, dış görünüşü yıkıp attı ve bir sanatçı olmanın doğal gerçekliğini gösterdi. Çıkışlarından beri düzeni sorgulayan uyumsuz ve kaybedeceği düşünülen kişilerdi. Kimse onların popülerliğinin, “mücadelelerini” özümseyerek kendilerini kabullenmeyle büyüdüğünü inkar edemez. Böylece insanlar onların kaygılarını ve fikirlerini daha iyi anlayabildi, ki bu da “No More Dream” döneminde eksik olan bir şeydi.

Bugün, BTS birçok hayranı adına konuşuyor. Öz sevgiye odaklanan son üçlemeleri dinleyicilerin ihtiyaç duyduğu “sevmek” mesajını yaymaya yardımcı oluyor. İnsan (mesajın) iletilme şeklini anlamaya çalıştığında mesaj daha da önemli oluyor. Sevgi konusunda nasihat vermek yerine üyeler müziklerini, kendilerinden duydukları şüpheyi öz sevgiye dönüştürme süreçlerini göstererek kullandı ki bu süreç, insanlara kendilerini sevebilecekleri inancını yakalamalarında yardımcı olan bir süreçti. Böyle bir etki sadece sosyal medya rastlantısı olamaz. Aksine insanların sosyal medyada grubun “müziği” ve “mesajları” konusunda sürekli konuşmalarının bir sonucu.

Kaynak: Celeb Mix

The post [Celeb Mix] BTS Sosyal Medya Rastlantısı Değil, Burada Kalacaklar appeared first on KoreZin.

“Kişisel tecrübelerime göre BTS, müzik ve sanata tutku duyan bir grup.”

Yabancı medya onları Beatles’a benzetiyor ve bu durum Kore’de de farklı değil. BTS hakkındaki haber makalelerinin sayısız görüntülenmeleri — başarıları, sosyal durumları, başarı sebepleri veya hatta sosyal medya aktiviteleri olsun– bunu kanıtlıyor. Cumhurbaşkanı Moon Jae-In bile saygısını gösterdi.

Peki ya BTS ile yakından çalışan insanlar onlar hakkında ne düşünüyor? Bir yandan BTS’in başarısını ve cazibesini diğer yandan da her alandan uzmanlar ve personelin açısından müziklerinin nasıl görüldüğünü inceledik.

⬛ “BTS’i izlemek, kendim hakkında düşünmemi sağladı.”
-Yoon Guitar (LOVE YOURSELF 轉 ‘Tear’daki Love Maze’in sözlerini yazanlardan biri)

“Diğer sanatçıların da öyle ama BTS’in sözleri çok mecazi; sanırım bu yüzden şarkı sözleri üzerinde çalışmam istenildi. Her grubun kendi dünya görüşünün olduğunu da düşünüyorum bu yüzden BTS ile ilgili bir sürü araştırma yaptım. Şarkı tam olarak gençleri anlatıyor ama grup, bu tekliyi albümün genel temasıyla bağlıyor. Bu da beni ‘Love Yourself’ (Kendini Sev) temasını düşünmeye itti.”

“Bu süreçte hayranlardan gelen tepkileri de inceledim. Hayranların sevdiği BTS sözlerine baktım. Bundan ne tarz bir anlam veya ifadeler görmeyi tercih ettiklerini öğrendim. Hayranların aktif bir şekilde müzik üzerine tartışmasını görmek güzeldi. Elbette vokal yetenekleri, dans ve görselliğin hepsi önemli ama hayranların müziğe karşı tutumundan etkilendim, çünkü onlar şarkıları ve klipleri analiz ediyor ve üyelerin önerdikleri müzikleri dinliyorlar.”

“Bence bu tür bir kültür, üyelerin katılımları sayesinde oluştu. BTS çok beğendikleri sözleri hayranlarıyla paylaşıyor ve VLIVE üzerinden hangi kısımları yazdıklarını söylüyorlar. Bu, Twitter’da da aktif bir şekilde gerçekleşiyor. BTS; başka sanatçıların müziklerini coverlamak, müzik önermek veya SoundCloud üzerinden müzik veya mixtape yayımlamak gibi çeşitli yollardan kendilerini ifade ediyor. Şirket onlara söyledikleri için bu aktiviteleri yaptıklarına inanmıyorum; bu tarz şeyleri indie müzisyenleri yapar. BTS’i izlemek kendim hakkında düşünmemi sağladı. Çok ünlü olmalarına rağmen sık sık ve bir çok farklı şekilde iletişim kurmaya devam ediyorlar.

⬛ “BTS’in tüm üyelerinin müziği her şeyin üstünde görmesine şaşırmıştım.”
– Planetarium Records’tan June (WINGS ve You Never Walk Alone’da yer alan Awake, Lost ve Not Today şarkı ve sözlerinin yazımına katıldı)

“Onlarla çalışırken tüm BTS üyelerinin, müziği her şeyin üstünde görmesine şaşırmıştım. Onları izlerken vakitlerini ne kadar çok şey üstüne ayırdıklarını gördüm ama bunun planlamasını yapıyor ve çalışmaya devam ediyorlar. Beni asıl etkileyen şey; stüdyoya gelmek için vakit yaratmaları, sonrasında programlarının geri kalanını gerçekleştirmeye gitmeleri, hikayelerini mixtape üzerinden anlatmak için daha fazla çalışmaları ve kendi sözlerini yazmaları. Sanırım bunlar, BTS’in gerçekten önemli gördükleri şeyler.”

“BTS’in müzik ve sanat konusunda gerçekten tutkulu olan bir grup olduğunu hissediyorum. Birlikte çalışırken, nasıl ilerleyecekleri konusunda proaktif bir şekilde önerilerde bulunuyorlar ve müzik konusunda kaygılarım olduğunda bana tavsiye verdiler. Bu, beni bazı mental engellerden kurtardı ve onların da aynısını yaptığını görerek pozitif bir tutum içerisinde tutkulu bir şekilde çalışabildim.”

“Üyeler, BTS’in kendisinin gençlikleri olduğuna inanıyor gibi. O yüzden de bir tema olarak gençlikten konuşurken kendileri hakkında konuşuyorlar ve yaşıtları olduğumdan onlarla çalışırken özgürce iletişim kurmak benim için daha kolay oluyordu. Aslında tüm müzisyenlerin bu tür özgür diyaloglara ihtiyacı olduğunu düşünüyorum. İyi bir iletişim kurabildiğinde fikirlerinle ve çalışmanla daha iyi şeyler yapmak istiyorsun. Endüstrinin geneli bu temele oturursa yalnızca idoller arasında değil tüm müzik sektöründe müziğin kendisinin esası gelişebilecektir diye düşünüyorum.”

“BTS’in başarısında ARMY en büyük rolü oynadı”
– Eleştirmenin gözünden BTS’in başarısının nedeni (Lee Daehwa, pop müzik eleştirmeni)

“ARMY’nin BTS’in başarısında en büyük rolü oynadığına inanıyorum. Tabii ki hayran kitlesinin gösterdiği tutku yalnızca BTS’in sahip olduğu cazibe ile mümkün oldu. Sadık hayranları ve güçlerini artırmak için sosyal medyanın yardımıyla şu anda oldukları yere gelebildiler.”

“En Sosyal Sanatçı olarak ödüllendirilmeleri, online alandaki büyük global güçlerini gösteren bir olaydı. Amerikan Billboard’ındaki başarıları, popülerliklerinin yalnızca Kore ile sınırlı olmadığını kanıtladı. Ancak çok çabuk 51. sıraya düştüklerini görmekle birlikte Amerika’yı ele geçirdiklerini beyan etmek için daha erken belki de. Bu daha başlangıç ve Amerika’daki ana akım marketinde zirve için potansiyellerinin olduklarını gösterdiler.”

⬛ “BTS zoru yapıyor, modaya uygun koreografileri tamamen kendilerine ait”
– K-Pop endüstrisindeki anonim bir koreografi ve performans uzmanı

“Jilet gibi keskin koreografilere sahip veya yurt dışındaki koreograflarla çalışan bir sürü K-Pop sanatçısı var. Birçoğu da koreografi ve performanslarını yüksek kalitede sergiliyor. Bu koşullar altında BTS, her detaya odaklanıyor ve üyeler mükemmel bir şekilde koreografiyi özümsüyor.”

“BTS’in kusursuz koreografisi üzerine çok düşülmesinin sebeplerinden biri de çıkışlarından beri performansa yönelik yetenekli idol grubu olarak ünlerini oluşturmaları. Buna ek olarak BTS üyeleri, danstaki en yeni trendlerin oluştuğu Amerika’da sahne performanslarını mükemmelleştiriyorlar. Ayrıca çıkışlarından önce yetiştirilmek için Amerikan eğitmenlerle de vakit geçirdiler.”

“Bunun üzerine üyeler; zor, modaya uygun koreografiler için saatlerini veriyor ve bunu tamamen kendilerinin yapıyorlar. En iyi dansçıların yeteneklerini göstermesi için kısımlar oluşturuyorlar. Performans unsurlarına “mastering”e (müzik yapımlarında seslerin mikslerini dengelemek) benzer bir yöntem uygulayarak müzik ve sahne performanslarına bambaşka bir boyut katıyorlar. Performanslarını başı, ortası ve sonu olan bir hikayeyi anlatmak üzerine kurdukları apaçık ortada. Kişisel kısımlarında sözleri, dans hareketleri ile yeteri kadar ifade edilmediğinde şarkı sözlerini aktarmak için yüz ifadeleriyle performansı tamamlıyorlar. Bunun ötesinde BTS, koreografinin tipik müzik programı yayınlarında gösterilmeyen veya gözden kaçabilecek tüm detaylarını kapsayan video içerikleri de sunuyor.

⬛ “BigHit, idolleri yetiştirmek konusunda sektör standartlarını yıktı”
– Birçok idol grubuna prodüktörlük yapan sektörün içinden anonim birisi

“K-Pop idol gruplarını oluşturmak için standartlaştırılmış bir sistem bulunmakta; idoller için spesifik türde bir müzik ve spesifik dans tarzları. BTS farklıydı. Sektör standartlarının tüm özelliklerini içeriyorlardı ancak müzikten başlamak üzere performansa ve kliplere kadar her açıdan en iyisi için çabalıyorlardı. Herkes ‘sıkı çalışır’ ama daha önce var olanları yıkmak istiyorsan şu anki sektörde çizginin nerede bittiğini bilmek zorundasın. Örneğin BTS’in koreografisi ortalama ‘idol standardı” değil, profesyonel dansçılar arasında moda olan hareketleri alıyorlar.”

“Şarkılar söz konusu olduğunda büyük şirketler popa kaçan şarkılar yapıyor. Ancak BTS’in müziği, Kore trendlerine yapışıp kalmak yerine global trendleri içermeye yatkındı. Sosyal medyada dünya çapında trend olan şeyleri yakalıyorlar. Trendlere bakışları hızlı ve yerinde, bunları kendilerine uyarlamaları da harika. Yalnız BTS değil şirket de global markete girmede zekice adımlar attı.”

“Bence BigHit, idolleri yetiştirme konusunda sektör standartlarını yıktı. ‘Idoller bunları yapamaz.’ gibi kuralları yoktu. Müzik tarzları, hayran etkileşimleri ve promosyonların hepsi akıllıca ilerledi. BigHit sadece bir Koreli eğlence şirketi değil aynı zamanda global markete odaklı gelecek için zeki gözlere sahip. BTS’in yurt dışına açılmasında ve hızlıca büyümesindeki neden bu. BTS üyelerinin süregelen çabalarının da çok büyük bir katkısı var. Kore’de idoller kariyerlerinde yılları geride bırakıp belirli bir popülerlik seviyesine ulaştıklarında bazen sahne performanslarında biraz gevşek olabiliyorlar. BTS böyle değil; yıllar geçtikçe ve popülerlikleri arttıkça performansları da gelişmeye devam ediyor. Dünyadaki herkes çabalarını fark edebilir ve takdir edebilir. Bu küçük detayları yakalıyorlar.”

Kaynak: Naver
İngilizce Çeviri: myystikspiral

Herkese iyi bayramlar!

The post “Popülerliklerinin Sebebi?” Tanıdıkların ve Uzmanların Gözünden BTS appeared first on KoreZin.